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25/11/09

Cuéntame una historia: El año pasado en Marienbad


“Metaphor for a missing moment

Pull me into your perfect circle”

A perfect Circle- Orestes

Las historias nos fascinan, gracias a la posibilidad de realidad y potencial onírico que manejan en su construcción. Lo sabía Szcherezade, quien conservó su vida precisamente contando historias que incompletas o mejor dicho inacabadas, se sucedían una tras otra, para embelezar a su oyente y lograr mantenerse con vida una noche, un día, un mes, un año más. El tiempo era irrelevante, la historia, por su parte resultaba lo verdaderamente trascendente. Eso lo comprendió Scherezade y también Alain Resnais quien, en la película ‘El año pasado en Marienbad’, nos cuenta una historia retorcida por la memoria, pero igualmente fascinante a las Mil y una noches.

El año pasado algo pasó en Marienbad. Las personas hablan de ello en sus pasillos que simulan laberintos, hablan de ello en sus jardines que lo son igualmente, pero ¿qué fue lo que pasó? La verdad, pareciera engullida por los susurros de sus gruesas alfombras y paredes. La verdad, es que nadie sabe que sucedió exactamente, pero eso no es lo importante. Una historia definida, con un contexto relativo, nos permite contar múltiples historias, con significados diferentes y reconstrucciones aún más disímiles. Nos permite, sobre todo, mentir en los recuerdos, en los terrenos íntimos de la memoria, para recordar lo que no pasó y sumergirse entonces en una melancolía que parece renacer en una sórdida nostalgia.

El ambiente en la película es de una teatralidad que permite un tránsito algo hipnótico por una realidad reconstruida a partir de dos amantes, o dos desconocidos, que buscan convencerse el uno al otro, no sólo de que se conocen y no, sino de que pudieron amarse o no. En otras palabras, de algo que pudo o no suceder el año pasado en ese lugar o en cualquier otro, denominado Marienbad. Un lugar que, como la película que lo describe, no conoce de intermedios y posturas moderadas. Se construye a partir de movimiento y pausas, luz y sombra, amor o indiferencia, terror o fascinación, pero siempre posado en uno u otro, jamás en los dos juntos.

La vida en Marienbad, un hotel de descanso, se retrata como un juego de estrategia donde puede ganarse siempre, mientras se siga la estrategia correcta. La memoria por desgracia no entiende de lógicas absolutas y sus estrategias se vuelven confusas y se antojan imposibles para llegar a un resultado definitivo. El juego de Nim[1] es logarítmico, lógico. Marienbad, en cambio, se presta a las estrategias infinitas de la quántica, en una sinapsis neuronal que persigue la reconstrucción onírica e inconciente de un recuerdo, modificado tal vez, por la más inverosímil realidad.

Los hechos objetivos en la trama de una historia como esta, están sobrevaluados. ¿Qué importancia tienen los nombres, el lugar, los personajes, cuando lo que importa es el deseo? ¿Si la memoria en amistad con la poesía, estará presente para comprender aquel delirio y la metáfora, eterna concubina, terminará cerrando el significado? Si recordar es volver a vivir ¿por qué no vivir la historia de un deseo y entregarnos a la locura del olvido para soportar la nimiedad del presente?

Recorrer los laberintos de la mente puede llevarnos al año pasado en Marienbad donde para contar una historia, se necesita contarla desde lo que fue, desde lo que pudo ser y también desde lo que deseábamos que fuera y no pasó. Cualquier juego, otros amantes cualesquiera, cualquier historia, lo importante es que ésta, no sucedió y si lo hizo, fue seguramente diferente, pero alguien tiene que reconstruirla y contarla como mejor se pueda. Alain Resnais juega entonces al papel de Szscherezade y va hilando trozos de la historia, que no está incompleta, sino inacabada. Tal vez para que ésta, no sucumba ante la realización del deseo que significaría la muerte inmediata para éste y lograr así conservarle la vida, un día, un mes, una noche, un año más, lo necesario, no importa.

El año pasado en Marienbad” (1961) es una película que se considera de culto, y que muchos tacharán sin duda de snobismo cinematográfico, de ser una historia incomprensible, rebuscada o incluso de no tener historia. Sin embargo, es un ejemplo maravilloso del montaje que obedece a las innovaciones propias de la corriente francesa del ‘Nouveau cinema’ y que sin duda Resnais adopta como sello personal al hacer del acaecer mnemotécnico, es decir de la memoria y su reconstrucción, a partir de los recuerdos de los personajes, el ingrediente principal de muchas de sus películas, como Hiroshima Mon amour de 1959.

Si fueron de su gusto películas como Eterno resplandor de una mente sin recuerdos, o Memento, ejemplos más actuales que comparten el estilo de montaje y construcción de la historia, El año pasado en Marienbad se antoja imperdible. Si por el contrario, su preferencia cinematográfica son historias lineales, en montajes un tanto menos surrealistas olvide el nombre de esta película, pues como diría ya la famosa frase ‘bienaventurados aquellos que olvidan, pues obtendrán lo mejor a pesar de sus errores’.


[1] Es el nombre del juego que se presenta durante varios cuadros de la película. A partir de ella se le conoce también como el juego de Marienbad

18/03/09

Radiohead: felizmente deprimida

Fui a recoger mi boleto muy temprano, ya que éste viajo desde monterrey gracias a los vientos de casualidades agradables hasta mis manos en el DF. Me había resignado a no ir y hasta me convencí de que era lo mejor, sobre todo por el efecto que la música del grupo me provoca. Pero finalmente cuando se dio la oportunidad, lo hice, dije Sí, compre el boleto y heme a las 11:30 AM en el foro sol dispuesta a recogerlo, a entrar y por supuesto: a deprimirme. (Por que honestamente dadas las circunstancias no esperaba otra cosa de mi vida)
Así que fui, y me puse a bobear por el mercadito, playeras la mayoría muy feas o con diseños muy malos, tazas, algunas muy bonitas pero con un sobreprecio exagerado, orejitas de panda con foquitos que despertaron mi codicia y carteles simples aunque nada realmente deseable. Perfilaba un día con calor que se volvió bochorno al llegar al foro y descubrir con un gusto culpable, el gusanito de la emoción y expectativa del fracaso. Radiohead hacía soundcheck y se escuchaba claramente. Thom Yorke cantaba maravillosamente y el sonido era nítido como mis recuerdos y mis neuronas distraídas ante el piano que me llenaba de alegría…
De pronto no surprises me sorprendió y me hizo pensar en lo obvio: ‘si la tocan hoy en la noche lloraré como estúpida sorprendida’. Funesto vaticinio… así fue…
Pero el oráculo de Delfos aún tenía mucho que decir. Y yo apenas era una ridícula que caminaba con una sonrisa simulada en los labios mientras mi mente pensaba en nada salvo fake plastic trees repitiéndose ad infinitum…
Terminó el soundcheck y con ello, me fui a mi casa, comí intenté dormir un poco, intente despejarme… pero era inevitable, estaba comfortably numb y emocionada
Me fui al concierto, llegué y le di dos vueltas al foro sol para lograr entrar a la zona naranja, afortunadamente techada y con asientos. A estas alturas de mi vida, ya no aguanto los generales, además están por demás, soy muy pequeña y rara vez veo algo. Las gradas son mis amigas y cuando llegué a mi asiento número trece de la NA-28 Fila 20, sentí que lo que cumplía era una especie de destino edípico, es decir, inevitable y funesto, como todas las tragedias. Ahí estaba, convencida emocionada, y ahora también preocupada ¿qué hacía yo jugando con mis emociones de tal forma cuando lo que menos necesito es inestabilidad?
La pregunta se diluía en los sonidos de Kraftwerk, tenía que estar atenta, mi novio me pidió llamarle en pocket calculator y yo no tenía idea de que demonios era eso… mi conocimiento al respecto del grupo se limitaba a ‘son música electrónica con clase’. Ellos fueron una grata compañía. Son, no sólo buena música sino interesante, de ese tipo de simpleza que se aprecia y disfruta en más de un sentido, y además se agradece. Miraba al grupo y la calculadora no llegó. Mi novio que escuchaba el concierto desde afuera (por que él si no logró conseguir boleto, aunque no era tan necesario ya que no era tan fan de Radiohead como de Kraftwerk) escuchó lo que requería sin problemas. Bueno al menos no muchos….
Cuando kraftwerk terminó, pasaron unos 40 minutos que me supieron a eternidad entre la emoción y la espera del destino.
De pronto las luces se apagaron y las guitarras y teclados iniciaban lo que sería una especie de misa, para todos aquellos que esperamos este concierto como uno de los imposibles, que cada día me doy cuenta, no son tan imposibles después de todo y terminan por llegar en algún punto.
Y así el destino se cumplía y yo lloraba. Es difícil explicar lo que Radiohead significa para mí. No crecí con ellos, me recuerdan cosas gratas pero tampoco son parte aguas en mi vida, no son el soundtrack de mi vida, y salvo un evento muy desagradable por cierto, nada importante ocurrió con algunas de sus canciones. Sin embargo, su música logra un impacto importante en mía, es imposible que me quedara inocua ante ella. Me desespera, me enloquece, me encanta y la odio, pero no me es indiferente. En cierto sentido, Radiohead es un grupo al cual evito, dada su incidencia en mi persona, pero a la vez me es inevitable y siempre de una u otra forma regreso a él con cariño renovado.
Radiohead me llevó, y no sólo a mí, a un estado de conflicto emotivo y psicológico, que te obliga a desconectar tu ser para ser parte de algo mucho más aformo e intangible. Una especie de estado anímico de ataraxia, una asíntota emotiva evaluada en una función plenamente racional. Si con muse me perdí y de pronto tenía yo 17 años; con Radiohead me diluí hasta dejar de ser yo. Desaparecí.
Quería tirarme al suelo, o al as drogas lo que sucediera primero, no fue nada. Las luces se encendieron y de pronto ‘everything in its right place’ de nuevo… sonreí me limpié las lágrimas y salí de ahí con el caos en mi cerebro renovado y transpirando una especie de vacío inexplicable. Mi amor de falso plástico se había vuelto realidad y yo de carne hueso nuevamente quedaba diluida en un gris contestatario. Una revuelta interna desde las profundidades anómicas… sí todo fue un cúmulo de oximorones…
Cada una de las canciones desde there there, hasta national anthem, idoteque (que por fin puedo oír con gusto) optimistic, me arrancaron sonrisas amargas, mi optimismo fingido había fracasado y con No surprises y fake plastic trees, decidí que estaba perdida y me dejé arrastrar al caos y al torrente depresivo que yo sabía, no evitaría so pena de aislarme emocionalmente cosa que honestamente, no quería.
Si el concierto del domingo o el lunes fue el mejor, si debían o no tocar Creep en ambos o el porqué lo hicieron, si se les olvidaron las canciones, si fue el mejor concierto de la década sale sobrando. Me parecen discusiones baratas, y daré mi postura al respecto. 1. no hay tal cosa como mejores conciertos, ya que cada uno desprende una energía única e irrepetible, son diferentes y cada quien lo disfruta como mejor puede dentro de sus posibilidades. 2. Creep es una canción del grupo odiada por los fans dada su ‘comercialidad’ tal vez, pero es innegable que es una excelente canción que definió una época, tal vez no de mis favoritas, pero indiscutible que se ganó o no un lugar en el setlist. 2.1 la tocaron por que quisieron, les nació, muchos lo agradecieron, me parece que a nadie le dañó que lo hicieran, ¿cuál es el problema? 3. todos somos humanos y además “we are accidents waiting to happen” honestamente los errores no demeritaron en nada la calidad del concierto. 4. Lo fue si así lo consideras, ¿quién puede argumentar racionalmente lo que artísticamente está delimitado al mero sentido emocional?
Bueno damas y caballeros ahí me reseña de Radiohead, más crónica personal que otra cosa, pero para leer las notas, ahí están los diarios… yo les cuento lo que sentí, y espero les sirva. Por lo pronto me iré a tirar al suelo…
Me parece lo más coherente dada la canción que escucho. (Sí Fake plastic trees, no soy capaz de escuchar otra cosa. Ya estoy mal y no hacerlo, me pone peor)

el setlist del 15 de marzo

1. 15 Step

2. Airbag

3. There There

4. All I Need

5. Nude

6. Weird Fishes/Arpeggi

7. The Gloaming

8. National Anthem

9. Faust Arp

10. No Surprises

11. Jigsaw Falling Into Place

12. Lucky

13. Reckoner

14. Optimistic

15. Idioteque

16. Fake Plastic Trees

17. Bodysnatchers

Encore 1

18. Videotape

19. Paranoid Android

20. House of Cards

21. My Iron Lung

22. Street Spirit (fade out)

Encore 2

23. Pyramid Song

24.- Just

25. Everything In Its Right Place


25 y les faltaron a mi gusto 3: knives out, high and dry y Karma Police. esta última redimida en el concierto del 16...
Les dejo una caricatura que de plano me pareció suprema:
Para más de esta magnífica tira visiten: http://www.perrogatoyardilla.blogspot.com/

09/11/08

TNT 16

Sé que el evento afamado por otakus y frikies de toda índole la TNT16 fue hace algunas semanas. Sin embargo, por cuestiones de tiempo, trabajo, escuela y obsesiones, no había podido publicar antes al respecto. Podría dejarlo pasar. Como otros tantos temas que se quedan guardados en la tinta de mi diario y jamás salen a la luz del ciberespacio; pero considero importante unirme a la voz –y darla yo también- a una causa social justa y que considero, su difusión es importante en el sentido que es un tema de mucha relevancia para algunos y de nula para los demás, por lo que su cobertura ha sido escasa…
La TNT es más allá de un evento, una convención de cómics, anime y manga, así como todo lo que a cultura freaky-geeky (neologismo de subcultura ¿por qué no?) se refiere. Se pensaría que por lo tanto, este evento es para todos aquellos que son considerados, de manera despectivamente muchas veces, como Otakus… ¿Qué es un otaku? Pues en palabras de mi novio “una persona que vive por y para el anime y el manga así como todos sus derivados incluido la cultura japonesa.” Personas que caracterizadas por ser tan fan de este tipo de industria se vuelven verdaderos ‘especialistas’ sobre el tema. En fin todo lo que ocasiona una cuestión adolescente de proyección, unión de grupo bla, bla, bla, como en cualquier otra subcultura que exista ya sean, emos, punks, darketos o fresas.
Pero ¿qué los caracteriza? Pues francamente no lo sé, ¿el sushi, el gusto desmedido por el anime, el amor platónico por alguno de los sensuales personajes femeninos, la lectura aderezada de dibujos a veces mucho menos llamativos que los cómics de la escuela americana, pero más interesantes? Repito: no lo sé. Y es una cuestión que no trataré aquí. Lo que sí diré es que como todos, la mayoría obedecen a ciertos parámetros sociales y teorías sociológicas que no me interesa reproducir en este espacio. Si acaso he de decir algo es que este tipo de fanatismo es uno de los más simples de llevar a la edad adulta y es un grupo referencial que muchos de los jóvenes y adultos que conozco se pueden dar el lujo de llevar a pesar de sus años. No te puedes vestir de terciopelo negro o llevar un mohicano enorme para ir a trabajar a diario, salvo en pocas excepciones, pero si te puedes ir a una convención en tu día libre y coleccionar figuras, cómics, discos y toda suerte de merchandising a los 25. De hecho me atrevería a decir que el ser un geek u otaku es más llevadero a mayor edad ya que incorporado al mercado laboral tu poder adquisitivo es mayor y desde luego, los gustos y caprichos que puedes pagarte son más atractivos. (Mi siguiente capricho será una dollfie, ya les diré después de qué se trata)
Desde esta perspectiva, la convención TNT es un lugar para adolescentes, pero no sólo para ellos. Personalmente no me considero una otaku a pesar de que el anime y ciertos mangas me son sumamente interesantes y en definitiva es un género que perfila dentro de mis favoritos. Sin embargo, disto mucho de considerarme especialista. Aún así disfruto enormemente de asistir a este tipo de eventos y dejarme ser presa de la industria cultural e impulsos de consumo (hasta agotar existencia o el crédito de mi tarjeta) que se da en este tipo de convenciones; con tantas rarezas y coleccionables al alcance; además de la posibilidad de admirar a gente que, verdaderamente, se toma el tiempo y el interés de realizarse disfraces, que en este evento son cosplays, tan elaborados, que no pueden sino resaltar mi asombro y admiración. Y es que para aquellos que me conozcan sabrán que si algo disfruto en esta vida, además del cigarro, el café y ciertos vinos y licores, son los disfraces y coleccionar cosas, mi personalidad obsesiva se regodea ante ello.

Volviendo a la TNT 16 de este año, hay que señalar ciertas fortunas y desfortunas de aquellos que tuvimos la posibilidad de ir y de presenciar un fenómeno social, que al parecer pasó desapercibidos para muchos – la gran mayoría- incluso estando muy cerca de la Meca “el centro de convenciones Tlatelolco.” La convención tuvo una duración de 4 días, sin embargo y por razones obvias como el trabajo y la escuela los más concurridos fueron el fin de semana, días en los que yo estuve presente.
No es la primera vez que asisto a este evento, sin embargo este tuvo particular importancia debido al poder de convocatoria que tuvo, sobre todo en los días ya mencionados, razón que derivo en un sobrecupo y pésima organización que desataron una serie de disgustos y abusos de poder que de ninguna manera se pueden quedar en el silencio.

TNT16 el trayecto
¿Qué hace uno a las 10 AM, con ropa que uno no usa desde secundaría vestida de gato y caminando por el metro? Seguramente lo mismo que otras 50 personas que utilizan los andenes de la estación Tlatelolco cual cabina telefónica al estilo de la mujer maravilla o superman, para dejar de ser Juanito y convertirse en algún personaje de Naruto, Clamp, Videojuego, o simplemente-y como su servidora- en una nekomimmi o chica gato. (Como amo ponerme orejas colas garritas y cascabel, me cae que ni cuando tenia 6 años lo disfrutaba tanto)
Eso es lo que se vive en el anden, parte por que si te disfrazas no pagas, parte por que ¿cuántas oportunidades tenemos de disfrazarnos como adolescentes o adultos, en público sin parecer tarados? Sí sé que muchos pensaran que nunca y que disfrazarse es una cuestión ridícula a cualquier edad menos la infancia, sin embargo tomaré eso con un mero atisbo de represión, debido a una envidia provocada por la frustración que genera que el súper yo de esas personas, no les permita portar orejas de gato en público. Como personalmente, soy más amargada con las demostraciones navideñas que con las orejas en cualquier época del año, el portar un cosplay sea de lo que sea, para mi es un orgullo y sobre todo un placer, fetichismos a parte.
Llegué a la convención disfrazada, como mi novio (el de ‘Snake’ por cierto) y visualizamos una enorme cantidad de gente formada, tanto para cosplay como para taquillas. El boleto no es barato $70 pesos es un golpe a la economía de muchos, sobre todo en esta época sin embargo es un precio que se está dispuesto a pagar por entrar a una convención a la que se va a…exacto: gastar dinero. Porque todo ahí dentro es caro, sopas en 40 pesos, aguas 15, y bla, bla, bla, como en el vive latino pues, todo caro, mucho abuso y mucho sobreprecio para el pobre consumidor promedio que es el adolescente que muchas veces junta el capital durante meses para despilfarrarlo, o invertirlo, según la conciencia del comprador y la perspectiva de quien lo juzgue, en una tarde.
Llegamos a registrarnos, y aprovechando que por primera vez, se tenían pases de prensa, pasamos, saltando las filas, a la mesa de registro, donde nos colocaron un sello, para poder entrar y salir del recinto, y desde luego para evitar las engorrosas filas, que para esa hora ya eran largas, aunque era muy temprano.

TNT desde dentro
La convención, estuvo como de costumbre, aunque la ubicación de varios puestos había sido cambiada lo cual nos desorientó por momentos, sobre todo a mí que buscaba desesperaba el stand donde años anteriores había comprado a Juan Carlos Bodoque de 31 min. Y en mi urgencia buscaba comprar a Juanin Juan Harry, cual Cachirula buscando al último de la especie de los juanines. Cuál sería mi sorpresa que al llegar al stand, me dijeron que no había tales ejemplares desde el viernes y que no sabían si les llegarían hasta el domingo.
Jamás creí tan necesaria la existencia de un Tío pelado que traficara con juanines y me diera uno.[finalmente el domingo adquirí a un Juanin al cuál vestí amorosamente]
Vi muchísimas cosas interesantes, destacando desde luego los cosplays cada vez más elaborados y con excelentes acabados, recuerdo uno de Saikano donde las alas de la chica, finamente estructuradas en aluminio y acetato, parecían salir de su espalda y ropa, con una veracidad impresionante. Jack Sparrows y trajes de los Evas de evangelion construidos con base en el template del robot en papercraft, es decir cartón y pegamento, me llenaron de asombro, sobre todo aquellas esculturas móviles, como el ganador del cosplay varonil: gigantes. Lamente enormemente haber olvidado mi cámara aunque me resigné a tomar lo más que pude con el cel de mi chico.
Curioseamos un rato, y vimos algunos cómics, pósters y artículos que estamos interesados en comprar, sobre todo figuras y en mi caso plushies ya que amo los muñecos de esta especie. Sin embargo el sobreprecio me pareció una grosería y decidí por no comprarme ninguno. Aunque compramos otras cosas como playeras, comida, y desde luego, separadores, sobre todo en el área de fan art, mercadito de pulgas, o zona independiente, donde los precios no son muy elevados y encuentras cosas verdaderamente interesantes como domokuhns en crochet y otras artesanías dignas del FONART.

Después de estar ahí un rato, nuestras reservas monetarias se extinguieron por lo que mi novio y yo decidimos salir a buscar un cajero y comer algo. Ahí empezaron los problemas para el día sábado que sólo serían un aviso de lo ocurrido el día domingo.
Cuando regresamos del cajero y comer, nos encontramos con la sorpresa de que a pesar del sello y demás no nos dejaban entrar. En una puerta un guardia de seguridad nos dijo:’si les debo respetar su sello, pero por el momento no se admite más gente hasta nuevo aviso.’ Decidimos dar una vuelta y luego regresar a la entrada principal. Ahí el hombre de seguridad no sólo fue sarcástico y grosero, sino estúpidamente desamable, al decirle si podíamos entrar y decirle que estábamos en la mesa de registro como prensa su respuesta fue ridícula: haammm, puede que sí estén registrados, o puede que no lo estén, eso es algo que yo no sé y no puedo saberlo.’ Ofrecimos entonces nuestras credenciales de elector para que comprobara que estábamos en lista, su respuesta fue peor. Miren aquí se hace lo que el señor dice y el ice que nadie puede entrar, ustedes me dicen una cosa yo se otra, hablen con el SR. A modo de presentación le dijo al otro gorila cuyo nivel intelectual seguro era idéntico al hombre con el que hablábamos: ‘aquí los Sres. Dicen Ser de prensa, pero eso yo no lo sé, dicen que están registrados, pero pues tampoco lo sabemos’ nosotros interrumpimos y contestamos que en efecto estábamos registrados y que podíamos identificarnos, además de que teníamos un sello que nos acreditaba para entrar y/o salir del lugar. El hombre se rió de manera burlona y nos ignoro no sin antes mandarnos al diablo, diciendo que el sello no valía nada para nada. Si así trataron ala prensa ¿cómo trataron a los asistentes?

Los problemas
La respuesta es obvia, muchos gastaron en un boleto que nunca les fue reembolsado y compañeros asistentes, están en todo su derecho de unirse y demandar ante PROFECO por que eso no se vale. Si sabían que la capacidad del lugar era insuficiente, debieron cerrar la taquilla y no seguir vendiendo los boletos a manera de fraude. El problema se agudizo para el día domingo. Ese día nosotros, mi chico y yo, entramos y decidimos no salir, nos mantuvimos la mayoría del tiempo frente al escenario, así que no caminos entre los pasajes atascados de gente de la convención la cual dejo de ver su incapacidad para su organización así como garantizar la seguridad de las personas en ella.
En la zona de escaleras, que te llevaba generalmente a baños o a la zona de fanart, se cerró el acceso debido a la cantidad de gente que había. Esta fue tal, y la organización de los stands tan mala, que fuera del escenario, que además resultó insuficiente. No había un solo punto de descanso donde pudieras sentarte a comer o descansar los pies. Vamos para el concierto de Jam Project pidieron al a gente que se levantara y la verdad es que el lugar no estaba lleno, sino lo que le sigue.
Desde afuera, lo que se vivió fue peor, ya que la gente desesperada intento dar un portazo para entrar al lugar después de casi 6 hrs. de espera en fila y con boleto en mano, definitivamente eso fue fraude, sin embargo lo grave se presentó después con la llegada de elementos de granaderos que además de cerrar la calle, golpearon gente y se portaron como lo que son: la baja esfera policiaca, animales de reserva que además de asustar a las personas, ayudaron a los gorilas de seguridad a lavarse las manos del problema de la organización. La información anterior, personalmente no lo vi, ya que como dije yo no salí del centro sin embargo, tengo fuentes fidedignas que lo vivieron, además de los videos que las mismas personas que estaban afuera se encargaron de grabar y dejar como testimonio.
Algo sorprendente es como se nota que los muy estúpidos de la logística del Centro de convenciones de Tlatelolco CCT, decidieron cerrar las puertas de acceso y por lo tanto también de salida para controlar a la gente. Mi pregunta es: ¿qué hubiese pasado si hay un imprevisto dentro del centro? ¿Qué seguridad había para la gente adentro? ¿Nos esperaba otro news divine? Espero que no. De cualquier forma esto sólo evidencia la falta de organización y la ineficacia de los operadores para proporcionar seguridad a los asistentes, sobre todo cuando su mirada se nubla con el dinero que la venta de molestos supuso.
Lo sorprendente es que a pesar de los hechos registrados, no hubo ninguna mención en medios ya fuesen electrónicos o impresos. La respuesta del por qué es simple, este evento no es algo que se mande cubrir por que no se considera importante. Sin embargo es un sector de mercado que mantiene a toda una industria que no es nada barata, de ahí la importancia de sumarme a las voces que dan testimonio de estos hechos y sobre todo de informarlos a ustedes lectores para que formulen sus propias conclusiones.
PD: Mi novio me regaló una Ruby Gloom hermosa a la cual le hice un vestido tipo Gothic Lolita Candy stripe... les subiré fotos e historas en cuanto tenga un poco más de tiempo...

30/06/08

Love … (Sex and the City- The Movie)

Fui a ver esta película con mis viejas. La verdad, es que no encuentro otra manera de ir a verla, porque es una película que, cuando eres fan de la serie, no puedes apreciar de otra manera. En mi caso debo declarar que en mi grupo tenemos todas asignados un estereotipo, que coordina en mayor o menor medida con los que se plantean en la serie y por tanto en la peli. Todos salvo uno, no tenemos a nuestra Charlotte, y que bueno, porque seguramente la golpearíamos mucho.
Pero bueno, ustedes piensan bien, yo he de hablar de la película la cual me fue un obligado must desde que me enteré de su existencia y de que la historia de las chicas de la ciudad continuaba en forma de largometraje… no pude evitarlo la vi y debo decir que me gustó aunque siempre odiaré el final feliz atropellado que Carrie obtiene con Mr. Big, sí soy antiromántica, sí, igual y hasta poco femenina o poco soñadora y qué?

Dentro de la peli, no encontré nada nuevo, es una trama predecible, digerible para todos aquellos que sin haber visto tooodas las temporadas cayeron presas del encanto de Sex and the City o que sin ver ni un solo capítulo entraron a verla, por mera casualidad o apoyo a la novia neurótica que poseen. Nada nuevo bajo el sol, sólo se continuó un poco más las vidas felices de las cenicientas posmo que a pesar de todo en esta vida, siguen en pie de guerra ‘en nombre del amor’… así de nauseabundo fue, pido disculpas si alguien considera a la serie como una especie de reflejo de la revolución femenina, o piensa que sus personajes en su mayoría son el ejemplo de vida o aspiracional, al menos, que toda la mujer contemporánea debe decidirse a vivir. No me malinterpreten soy fan de la serie, de hecho ésta me formó, eso es innegable, la seguí fielmente desde que la transmitieron en 1999 por canal 40 a las 12 PM, y la pasaban como censurada y clasificación C debido a su fuerte contenido erótico y situacional. Yo era una bebe y aún así la veía y seguía cada viernes por la noche. Me enamoré de Carrie, no lo niego tampoco, por mucho me identifico con ella y por algo, creo yo, estoy aquí escribiendo y estudiando ciencias de la comunicación aunque en otro giro y es que a pesar de todo no soy tan ingenua como el personaje y hace ya bastante dejé de aspirar al final feliz de los cuentos de hadas, por eso, esta película me pareció el horro comercial de lo que en la vida real no sucede nunca, lo cual estaría bien, si esta serie no se viese como tal.

En honor a la verdad, he de decir que en efecto, en sus inicios, esta serie sí era el reflejo de la vida real, de hecho Carrie tiene un equivalente real y un libro con sus columnas publicadas, sin embargo esto sólo fue en la primera temporada. Al menos durante las primeras temporadas, se puede hablar de una serie que retrata a un nuevo tipo de mujer que surge en los años 90 y se ‘perfecciona’ hasta hoy en día. Pero en algún punto, este ideal se rompe y se vuelve tan sólo un reflejo comercial estereotipado y triste de lo que se supone una mujer exitosa y libre debe ser. Lo anterior, entendido como una revalorización de los valores femeninos como negativos y masculinizando los valores de las protagonistas, haciéndolas pequeñas brujas estúpidas actuando como hombres y sintiendo como mujeres, nada más falso, todo al punto de manejar las temporadas como dramas de amor, dignas de cualquier ‘soap opera’ o ‘telenovela’ que se puedan imaginar.

La película es una extensión de este sentido, mujeres que a pesar de todo no escapan a los estereotipos femeninos y que a pesar de que su socialización de género puede llegar a ser muy masculina terminan actuando como mujeres, débiles y al servicio de una figura fálica que en este caso es de los hombres o los hijos… [Samantha es un caso especial pero no escapa al estereotipo comercial y merecido de la puta sin vida sentimental]
No puedo evitar analizar de esta manera, y aún así decir que la película es un churro comercial decente y muy recomendable.

A PARTIR DE AQUÍ SPOILERS, ASÍ QUE LEAN BAJO SU PROPIO INTERÉS

No me agrada como se maneja al personaje de Carrie como una especie de caprichosa fashionista estúpida, si bien no es brillante, pienso que el personaje en un inicio prometía más que ser una cenicienta al estilo Cosmo… Samantha no tenía por que ser una insensible y terminar con Smith aunque apruebo su decisión y sus motivos, pero no me gustó la regresión del personaje, Charlotte, bueno sólo es ella… aunque la referencia que se hace a través de ella sobre México resulta más que en una broma, un mensaje de precaución internacional, que francamente molesta. Finalmente, Miranda, es tan definitiva y en sentido literal tan infantil y masculina, que pierde todo su carácter cerebral para pasar a ser una testaruda movida por las emociones más básicas, perdiendo así el encanto del personaje. En otras palabras, la convierten en mujeres no portadoras del poder femenino sino de una especie de mujeres erradas e inadaptadas.

Creí sentir un deja vú cuando Carrie no se casa la primera vez y dice que no puede respirar, eso fue una copia literal de la escena de Grey’s anatomy cuando Christina es dejada, al igual que Carrie, justo antes de la boda. En esta cuestión, mis amigas en todo momento defendieron a Big diciendo que Carrie lo llevaba todo muy lejos al hacer una boda de cuento de hadas y obligarlo[hay pobre] después de su tercer matrimonio a dar todo ese show, sin mencionar que según ellas, exageró al no detenerse en el auto y ‘perdonarlo’ y seguir adelante con la boda, finalmente no era tan terrible que el wey no se hubiese bajado..Proyecciones personales aparte, ahí fue cuando lo comprendí todo, y me di cuenta de hasta que punto se puede evitar defender los valores femeninos en pro de una creencia, de que la modernidad de la mujer depende de una socialización de género masculina. Mis amigas tacharon a Carrie de una mujer impractica, que hacía a su hombre hacer ‘demasiado’ por ella. Eso me sorprendió por que me di cuenta de un nuevo tipo de machismo, ejercido a través de lo más inaudito: las mujeres, con una perspectiva masculina, que se someten al hombre de manera inconciente y eso sí que es peligroso.

Sé que no hay manera de que esto se haya podido plantear deliberadamente en la película, pero es mi manera de interpretarlo y el hecho de que Carrie se haya negado a casarse y se haya ido, [la primera vez] fue quizá la única manifestación de revolución femenina en la película, aunque se arruina al final cuando ésta, cede a las exigencias de su figura fálica. ¿Por qué? Básicamente, creo que esto del género es una situación, como la mayoría en esta vida, de poder, ego y voluntad. El personaje de Big siempre fue un egoísta, egocéntrico y miserable, así que ninguna de sus acciones resulta incongruente, se paniquea y no se baja del coche, puff no hay boda de cuento de hadas, pero aún así la cenicienta estúpida se casa con él en nombre del amor… y el ego? Obvio Carrie renuncia al suyo, ¿pero por qué?

Obviamente, porque en el fondo,[y no sólo Carrie sino que los otros personajes también] siguen teniendo los mismos valores que se consideran negativos en las féminas, pero que finalmente, según la industria cultural, son las que las vuelven deseables y queribles, la fragilidad, la vulnerabilidad y la dependencia son sólo algunos de ellos.[Mensaje implícito: incluso las perras exitosas como ellas, necesitan de un hombre y el ‘amor’, traducción: si te adaptas te ganas al hombre rico y guapo] Me tuve que callar con mis nenas para evitar una discusión en el terreno filosófico de lo que se planteaba como un mero comentario de una película más. Pero incapaz de soportarlo diré que en efecto si yo fuese un personaje como Carrie jamás me hubiese casado con Big ni hubiese permitido otra herida más[después de todas las que le hizo en la serie] a mi ego. Por que en efecto esto es una cuestión de ego.

Sí, era el tercer matrimonio de Big pero el primero de Carrie. Luego entonces ¿por qué Big tiene que ser tan egoísta y no permitirle disfrutar de algo que en efecto, es su momento, finalmente ya tenía dos matrimonios anteriores, qué más da uno más a la suma?

Sí, Carrie pudo ser ‘accesible’ y ‘perdonarle’ cuando lo ve en el auto y él se siente paniqueado y temeroso, pero: después de dejarla sin avisar, casarse con otra sin avisar, perderse de su vida cada 6 seg. [Entre otras ojetadas en la serie] ¿Acaso Carrie no merecía que se agarrara los huevos por una vez en su vida y entrara solo a la iglesia?

Desde mi punto de vista no, si un hombre no respetó tu ego, no merece estar junto a ti, peor si piensa que no tienes ego, por que entonces jamás comprenderá lo que en una relación se establece, una especie de guerra de poder en la que cada uno libra una batalla con sus monstruos internos y procura, ahí sí, en nombre del amor [el único existente], no matar al otro… hasta ahí…
Finalmente y para no hacer más largo este ya de por sí debrayante post diré que la frase final [que hace una clara referencia a Chanel me molestó:

“El amor es lo que único que siempre estará en estilo”

Se equivocan y es una cursilería barata… nooo, ya Coco Channel lo dijo:

"la moda pasa, pero estilo permanece y Channel es estilo”

El amor es sólo una moda, cambia y se muere y se acaba pero la marca, eso es otra cosa, y si no ¿cómo se explica el éxito de la casa Chanel, única que sigue como independiente? No, no es el amor lo que siempre está en estilo, sino los idiotas que creen que éste está fuera de la industria…esos son lo que existen siempre… y no podrían estar más equivocados… el amor no está en la industria y lejos está de ser un estilo, el amor el de a de veras está en la conciencia y en la voluntad de poder… pero eso es otra historia…

28/10/07

Witch Co.

Este concierto fue en el Dada X el viernes 19 de octubre.

Qué les cuento, fue muy bueno. Tres chicas, Marcela Bovio, incluida aunque no me cansaré de decir que no fue la única y que por lo tanto se requiere dar el crédito a las demás, que fueron: Karen Ceja y Malinaly Reyes; interpretando temas de mujeres. El concierto (bueno, si se le puede llamar así por que duró 30 min) se llamó, ‘Other women stories’ e interpretaron canciones de Kari Ruesläten y Farideé Cruz. También, además del concierto, el club estaría ambientado con música de un DJ set de Tori Amos y Björk entre otras… lo cierto es que fue un dvd de Tori Amos repetido hasta al cansancio.

Pero bueno, eso fue lo de menos, aunque tuvimos que esperar mucho para que iniciara el concierto y desde luego la Srita. Bovio se llevó la noche, ya que llevaba un club de fans masculino…(en un momento, se pensó que el evento era un show lésbico)

Cantaron poco, 30 min… pero en palabras de un amigo “podía salir a cantar la tablita e irse y yo me quedo con esta sonrisa”[refiriéndose a Marcela]

Yo podría decir que valió la pena, ya que las canciones me gustaron mucho, eran bonitas. Sentidas, femeninas y fuertes… algo planas en lo vocal pero es ese tipo de voces sopranos que no tienen mucho juego, sino que son melódicas y moduladas… si, si… yo prefiero a vocalistas como Fiona Apple pero ni hablar. Las letras fueron buenas, la interpretación también, aunque en algunos momentos Malinally, que iba de corista desafinó bastante y como que no se acoplaba al estilo de Bovio y Ceja, que la verdad me agradaron.

Más que decirles que las vayan a ver o algo, les recomendaría que bajaran canciones, si es que las encuentran de Kari, (las que más me gustaron fueron: make me a stone y other people stories) puesto que valen mucho la pena y si tienen tiempo, pues dense una vuelta por el myspace de estas brujas, ya que su proyecto si bien no es lo más sorprendente si es interesante.

Les dejo fotitos que desde luego están dedicadas a la musa Marcela ya que las tomó mi chico y bueno, qué les digo? También era del club de fans jajajaja:P

The Cure en México

Llegué corriendo al palacio de los deportes. Sí, tarde, pero cuando vi el acceso y la gente formada, en vez de entrar en pánico, decidí correr y tranquilizarme. Sí, para variar también, había un desmadre con los accesos y el concierto aún no empezaba. Cuando llegué a mi lugar, después de huir de los acomodadores, me senté y esperé un poco, el concierto no tardaría en empezar… así fue

Las luces se apagaron y entonces esa milésima de segundo de silencio absoluto, fue perceptible. Justo ese instante respaldado en la emoción, que precede al caos y al torrente de aplausos, silbidos y gritos emocionados de los asistentes, que le continúa. Siempre es así, pero ese día, lo percibí más.

Leve juego de luces en el escenario, la emoción aumenta, la gente aplaude, el sonido es cada vez más fuerte. Entran a escena, esta mujer invisible ve a sus chicos imaginarios. Una silueta me cautiva, el cabello despeinado, robusto, innegable, ropa negra y unas botas con hebillas sin tacón, el maquillaje perfecto. Sí, se vistió para la ocasión, yo me vestí para la ocasión, de hecho, francamente. ¿Quién no?

El concierto fue una pasarela de moda: glam, punk, dark, goth, emo, grunge y hasta ‘normal,’ no hizo falta ningún estilo, ni siquiera la ropa infantil. Niños, padres y jóvenes presentes en algo, que bien se le podría considerar un ritual para aquellos amanetes de la música y nostálgicos de primera.

El inicio de la música fue una sorpresa. Vi a ‘The Cure’ hace 3 años y esperaba algo muy parecido a lo que pasó ahí; lo cierto, es que en lugar de la desesperada entrada ‘Lost’, otro fue el resultado, como la mayoría del concierto.

Hay muchas cosas por decir y comparar entre ambos conciertos, lo que resulta obvio es que ambos fueron maravillosos. Pero dejen continuo con el del pasado 20 de octubre.

Como decía, no abrieron con ‘Lost’, sino con ‘Tape’… Fascination street fue la tercera. ‘The forest’ quedó fuera del setlist [Lo agrego al final, por cierto]. En cuanto a lo visual, un juego de luces magnifico pero no excepcional, y la pantalla proyectando imágenes y algunas animaciones y debrayes; eso sí, siempre acorde con la canción. Tampoco esto resultó magnífico, lo reconozco, estuvo mucho mejor el acondicionamiento visual del concierto de 2004, pero repito, no fue despreciable. Robert Smith y la banda, un amor… se movió mucho más que en concierto pasado, aunque hubo menos interacción hablada, no importa, ¿quién la necesita? Lo que queríamos era escuchar música, no el acento inglés del Sr. Smith.

El sonido, es asunto a parte. Sonaban diferente y fue notorio, no traían tecladista traían otro bajista. Sí, sonaban distinto, pero no se escucho mal…de hecho, me pareció muy interesante los arreglos que le hicieron a las canciones y creo que eso fue esencial para vivir este concierto como algo totalmente nuevo, además de la compañía claro. Temas que dependen del teclado ñoño como ‘Lullaby’, ‘Just like heaven’, ‘WCIBY’ y en si todo el primer encore, se escucharon de maravilla, hasta ‘Killing an Arab’ fue revivida, y lo digo en el mejor de los sentidos. Fueron tocadas en un estilo más rockero, me atrevería a decir que hasta más glam, muy de los 80’s, pero al estilo punk rock característico. Sí, sé que hay personas, lo eternos puristas y clásicos que se molestaron por este cambio, pero la verdad es que hacer esos cambios y que la canción suene bien, sólo lo logran los grandes.

Definitivamente fue un matiz diferente. Los temas seleccionados, como verán, no fueron los más comerciales, y tocaron canciones que en verdad creí que jamás escucharía en vivo como ‘Wrong number’, en la cual por cierto enloquecí. También ¿us or them’ fue mágica sobre todo por que la cantaron después de ‘The Kiss’ y pienso que la secuencia musical fue muy afortunada y quedó perfecto. ‘Pictures of you’, creo que se desperdició en el setlist y el momento verdaderamente emotivo de “you were always so lost in the dark” fue muy breve y la oscuridad no fue plena, ya que permaneció una luz morada. La coordinación de los encendedores con los ritmos de las ya clásicas ‘Close to me’ y ‘Lullaby’ tampoco fue el más afortunado, aunque fue muy disfrutable que el público aplaudiera al ritmo de la batería. En general el setlist fue bueno, pero pienso que pudieron organizarlo mejor en cuestión emotiva y sobre todo rítmica.

Sabemos que no soy muy fan de ‘Lovesong’, pero en este nuevo estilo un tanto más rock, me gustó además, de que no puedo negar que tendrá, de ahora en adelante, una resignificación especial. [besen a alguien con ella, es muy recomendable. Más si de verdad sienten lo que dice la rola]

El segundo encore, ya para el final del conierto fue alucinante, le público estaba a todo lo que daba y la canción final ’Killing an Arab’ nos enloqueció a todos, la mejor manera de cerrar. [insisto que buenas versiones]

Sabemos que amo ‘Friday I’m in love’, pero las que verdaderamente extrañé fueron ‘The Forest’ y ‘Just cut here’. Finalmente, tocaron 3 hrs. de buena música y es obvio que con grupos de esta trayectoria obviamente siempre faltarán temas y que siempre es ‘never enough’. ¿pero, que le vamos a hacer?

Un excelente concierto, creí que jamás nada superaría el mejor concierto de mi vida que fue un 6 de septiembre de 2004, [aunque Muse estuvo cerca de hacerlo] y sí, al parecer, sólo ‘The Cure’ son capaces de superarse a sí mismos… los amo

El Set List:
· Tape
· Open
· Fascination Street
· Alt. End
· Torture
· The Walk
· The End of The World
· Lovesong
· Pictures of You
· Lullaby
· Maybe Someday
· From the Edge of The Deep Green Sea
· Please Project
· The Hanging Garden
· Push
· How Beautiful You Are
· In Between Days
· Just Like Heaven
· If Only Tonight We Could Sleep
· The kiss
· Us or Them
· Never Enough
· Wrong Number
· Signal to Noise
· The Baby Screams
· One Hundred Years
ENCORE 1:
· Let’s Go to Bed
· Close To Me
· Why Can’t I be You?
ENCORE 2
· Three Imaginary Boys
· Fire In Cairo
· Boy’s Don’t Cry
· Jumping Someone Else’s Train
· Grinding Halt
· 10:15 Saturday Night
· Killing an Arab